Category: происшествия

Category was added automatically. Read all entries about "происшествия".

Аркадия. Театр С.А.Д.

Молодым людям свойственно не верить в собственную старость и неизбежность смерти, особенно если единожды мрачная жница обошла их стороной, лишь слегка коснувшись полой своих траурных одежд. Для большинства такой случай служит уроком и предостережением, но для некоторых, таких как Гарольд из пьесы Колина Хиггинса «Гарольд и Мод», становится приемом развлечения. 

Collapse )

Фестиваль Израиля 2019. "Песни Лира". Чистота трагедии.

Дамы и господа!
Фестиваль Израиля 2019.
Спектакль польского театра Song of the Goat Theatre "Песни Лира".
Зрелище не похожее ни на что, виденное ранее. Театральное представление, захватившее нас с первого мгновения, точнее с первой "песни", и не отпускавшее до последней.
И не отпустит. Не забудется, будет тревожить, шелестеть разноязыко в памяти, отражаться, как в зеркалах, в других видах театрального искусства.
Потому что оно одно такое. Уникальное.
                                 
 
                   
Collapse )

Маленькие трагедии 2k30. Театр на Юго-Западе.

Когда идешь на премьеру не всегда знаешь, что тебя ожидает. Но если этой премьере почти год...  А я была именно на самом первом показе и вот по прошествии времени решила повторить просмотр. Завлекательную для молодежи форму выбрал Олег Анищенко, сложив пост-апокалиптическое будущее с Маленькими трагедиями Пушкина. 

Collapse )
  • anik06

"Самоубийца" в театре на Юго-Западе

С этим спектаклем у меня раньше не складывалось. Лет 20 назад пыталась посмотреть "Самоубийцу" Николая Эрдмана в Театре Сатиры. Вроде бы Плучек,который вырос из того времени, должен был поставить что-то вау и понятное. Наверняка б так и вышло, но актеры..актеры играли ужасно пошло, поэтому мы с мужем сбежали в антракте. И к слову, перестали надолго ходить в театр.
Но о "Самоубийце" в постановке Валерия Беляковича я слышала только хорошее. Да и такой органичный Дмитрий Гусев в главной роли.. Но я оттягивала просмотр, боялась, вот такое неприятие оставила "Сатира и Роман Ткачук" в свое время. И как же здорово, что я все же посмотрела "Самоубийцу" в Театре на Юго-Западе! Это такое наслаждение образами,которые создали артисты театра! Как по другому, понятно "восстановился" для меня смысл пьесы.

Итак, пьеса о маленьком человеке и системе. Осознание собственной ненужности и обременительности для семьи толкают бедного Подсекальникова к мысли о самоубийстве. Хотя..это была только мысль, которой очень быстро задали направление и материализовали окружающие товарищи. Ведь как удобно провозглашать манифесты чужими руками и устами, и желающих нашлось довольно много. Сразу и револьвер, и предсмертная записка (и даже несколько) появляются к услугам горе-самоубийцы. Однако курьез в том, что "убивавшийся" уже не хочет "самоубиваться". Вот такой казус на удивление всем. Такой сюжет пьесы, в свое время запрещенной и не поставленный при жизни автора.

Валерий Белякович со своими невероятными актерами сделал вневременную трактовку. Да, время начала НЭПа, да, неприятие тогдашней власти, да,трудные времена для человека, не нашедшего свое место в ней. Но разве только тогда были такие люди? Неприспособленные, не желающие идти "в ногу" со всеми, да и вообще не желающие трудиться? А определенные группки людей, что не прочь использовать момент щекотливый для достижения своих целей? Главное инфоповод, а трактовочку свою придать можно. Поэтому смотришь спектакль, а ассоциации разные проскальзывают.
А трагедия маленького человека? Это вообще что-то гоголевское. Мне вообще этот спектакль напомнил "Записки сумасшедшего" почему-то, особенно сцена предсмертного банкета. Этакое "возвышение" Подсекальникова над всеми. Герой на час, но как возвысился в собственных глазах герой! Что даже звонок в Кремль для него пустяк.
И вся эта фантасмагория в обрамлении цыганских песен и плясок! Причем таких красивых песен и зажигательных плясок! Гротеск и страсть это "конек" Юго-Запада. И на "Самоубийце" этого с лихвой! И каждая актерская работа-маленький шедевр.

Collapse )

Спектакль получился динамичными, смешным и мудрым. Спасибо!

За приглашение благодарю сообщество moscultura/
Группы театра в соцсетях: Фейсбуке, ВКонтакте, Инстаграме и видео-канал наYoutube
Фото взяты с сайта Театра на Юго-Западе







АНТИГОНА в театре 'СТУДИЯ. project'

Я совсем недавно познакомилась с историей Эдипа, а тут продолжение. Ведь все главные герои повествования — дети несчастного богами проклятого царя:  девушка с именем, похожим на звук натянутой тетивы, АНТИГОНА; ее сестра Исмена (по поступкам ей больше подходит Измена); братья Этеокл и Полиник. 

Collapse )
  • anik06

Пожары в Et Cetera

Иногда надо знать о зле, о той степени разрушения, которую он может принести в мир. В мир простых людей, не дай Бог в наш уютный мир нашей уютной жизни. Зачем? Чтобы научится понимать и слышать друг друга, чтобы понять хрупкость жизни и мира, чтобы быть вместе..
Порой необходимо погружение во мрак, чтоб потом свет заиграл новыми яркими красками. Да, мир уже не станет первозданно чистым, но страдание несет в себе очищение и принятие ухмылок Судьбы, которая ох, как карает, ох, как может все перевернуть..


Спектакль "Пожары" в Театре Et Cetera, по моему как раз об этом. Этот спектакль я бы порекомендовала смотреть всем, кто решает судьбу современного мира. Поскольку речь идет о том зле, что привносит каждую секунду война, развязанная кругом. Война не имеет национальности и территории. Война это когда творится насилие людьми над людьми. Противоестественное жизни мероприятие. И увы она всегда есть. С древних времен..Вот и "Пожары" по стилю и содержанию напоминает древнегреческие трагедии, в которых по воле богов творились всякие беззакония- убийства, кровосмешения..И по сей день это происходит и сейчас. Рвутся связи между людьми.
Спектакль поставлен самим автором пьесы Важидом Муавадом, канадцем ливанского происхождения. Ближний Восток и тогда (лет 40 назад) и сейчас это кровоточащая рана на теле Земли. Религиозный фанатизм, амбиции политиков..а люди умирают, по сути это и гражданские войны, в который брат на брата..Страшно.
Сюжет конечно утрирован до абсурда, но в принципе такой ужас возможен, увы. Это что касается развязки (спойлерить не буду). Но канва пьесы основана на реальных событиях, происходивших (да и сейчас происходящих) в Ливане- боевики, террористы, сопротивление, беженцы. Весь этот кошмар врывается в жизнь добропорядочных французских граждан-брата и сестры-близнецов. Умерла их мать и оставила завещание-квест, пройдя который они узнают страшную тайну..
Из всего этого можно было сделать либо простой детектив с душераздирающими подробностями, либо трагедию с заламыванием рук и страданиями во весь рост. Важид Муавад (режиссер) и Изабель Ларивер пошли по пути простого изложения сюжета, скупо сдабривая эмоциями, но выразительные средства спектакля это бесстрастное повествование, простые сценические действия в сочетании с выразительными символами, подчеркивающими суть происходящего- пение, одежды, вода, минимум реквизита и декораций. Но благодаря этому мы однозначно в процессе спектакля взращиваем свое собственное отношение к героям и происходящему на сцене. Ничто не отвлекает-только диалоги и монологи героев,язык символом и страшная суть происходящего. Получилась настоящая вневременная трагедия.

Великолепно подобран актерский состав, их накал холодной страсти поражал. Ведь слова, выходящие из их уст были порой страшны. Это не просто матом выругаться на сцене, тут пострашнее смысл их. Жутко, очень жутко. Монолог, который читает Татьяна Владимирова ( старший возраст главной героини, всего три возраста) до невозможности страшный. Прям нутром чувствуешь , будто она сама все рассказанное пережила. Не дай Бог. Прекрасна Наталья Баландина в роли Сауды. Да вобще-то трудно выделить кого-то из актеров. Потому что на сцене были не они, а те, которым пришлось встретиться со злом лицом к лицу.

Когда я собиралась идти на спектакль, то мне советовали взять побольше бумажных платочков. Нет я не плакала, просто что-то накрепко захватило в районе горла и не отпускает до сих пор. А слезы в глазах как льдинки. И растопить их может только любовь и мир, чего всем желаю.

Группы театра Et Cetera  в соцсетях : Фейсбук , Вконтакт , Инстаграм и YouTube
За приглашение спасибо сообществу moskva_lublu и Татьяне ladysuh
комментарии

"Любовь с летальным исходом".

Я как-то говорила, что есть события, которые навсегда останутся в моей памяти. К моему удивлению, вечер, когда я смотрела спектакль "Любовь с летальным исходом", также относится к ним. Представьте себе: теплый летний вечер. Прекраснейший Белый город с его древними церквями и кривыми улочками. Уже стемнело и ярко светит луна. Рядом с лютеранским собором Святых Петра и Павла в старом доме (Усадьбе Roden) идет спектакль "Любовь с летальным исходом" творческой лаборатории «ARONIN SPACE | Театральное пространство Сергея Аронина». Две истории, рассказанные за один вечер.

Бэт и Билл (С. Жиленко) и С Друзьяк)
папа ам.jpg

С одной стороны - вроде ничего такого. Ни летающих драконов, ни поющих клоунов. Нет спецэффектов. Нет светового шоу. Отсутствует оркестр. Только две женщины и два мужчины. Американцы Бэт и Билл и французы Жан и Анна говорят о своей жизни. Но ты не можешь оторвать глаз от сцены потому что это невероятно здорово. Из слов, из жестов, из взглядов складываются две истории: неудавшейся любви и неудачного брака. Или все же удачного? Это как посмотреть.

Жан и Анна. (И. Баринова и С. Аронин)
пара фр3.jpg
Collapse )

Отзыв на спектакль "Звездопад"

Недалеко от парка "Лосиный остров" расположился по-домашнему уютный Историко-этнографический театр.
Каждая встреча с театром похожа на свидание со старым другом, которого видишь редко, но знаешь, что он тебя всегда будет рад видеть, напоет чаем, выслушает и примет такой, какая ты есть.

На сей раз поводом для очередного свидания стал спектакль "Звездопад" по одноименной повести и авторской пьесе "Прости меня" Виктора Астафьева.
Действие спектакля проходит в военном госпитале. Среди совсем молодых и уже поживших раненых разгуливает Смерть, время от времени забирая кого-то с собой. Но не всегда ей это удается.
19-летний солдат (Андрей Безымянный) перенес тяжелую операцию. Первая, кого он видит после операции, - это молодая медсестра примерно его же возраста. Конечно же, он влюбляется с первого взгляада, и чувство его оказывается взаимным.

Образ медсестры (Виталина Отраднова) мне очень импонирует. Это молодая, сильная девушка, которая не просто механически выполняет функции сиделки в госпитале, но каждую ночь вступает в схватку со Смертью. Да, не всегда ей удается победить,  но очень часто, именно благодаря силе и мужеству, удается отсрочить её приход.
Конечно же, Смерть (Светлана Американцева) пыталась разлучить юную медсестру и солдата. Но не удалось ей это сделать с первого раза. И приняв свое поражение, она признается: "Да, Любовь сильнее Смерти."

Любовь (которую и олицетворяет молодая медсестра) и Смерть является основной темой спектакля.
Помните, у Максима Горького было стихотворение "Девушка и Смерть".
В этом стихотворении Смерть, потерпев сокрушительное поражение произносит:

- Что ж, - сказала Смерть, - пусть будет чудо!
Разрешаю я тебе - живи!
Только я с тобою рядом буду,
Вечно буду около Любви!
С той поры Любовь и Смерть, как сестры,
Ходят неразлучно до сего дня,
За Любовью Смерть с косою острой
Тищаится повсюду, точно сводня.
Ходит, околдована сетсрою,
И везде - на свадьбе и на тризне -
Неустанно, неуклонно строит
Радости Любви и счастье Жизни.

Мне кажется, эти строчки отлично подчеркивают главную мысль спектакля - "Л
юбовь и Смерть, как сестры, ходят неразлучно до сего дня".
Где есть Любовь, Жизнь и Молодость, там нет места Смерти и Разрушению - снова вспоминаешь об этом, посмотрев спектакль.
Спектакль отличный с глубоким смыслом, который будет интересен и взрослым, и подросткам.
Рекомендую к просмотру.








на Малыше

«Гамлет» в Театре на Юго-Западе

Впервые в жизни я побывала в Театре на Юго-Западе в 90-х годах, будучи тогда еще студенткой. Еще был жив Виктор Василевич Авилов, он играл в спектакле «Сон в летнюю ночь», который я тогда смотрела. С тех пор я посмотрела десятки спектаклей в десятках московских театров, но тот спектакль помню до сих пор.

07.jpg

Collapse )
проникновенно

"Юбилей ювелира", МХТ им.Чехова

"Люди в театр приходят смеяться и плакать. За одно из этих проявлений зрительских чувств я могу поручиться", - примерно так описывал Олег Павлович Табаков постановкуКонстантина Богомолова "Юбилей ювелира", где сам юбиляр Олег Павлович (а пьеса эта поставлена по случаю 80-летнего юбилея Табакова)  сыграл заглавную роль.

Ах, Мастер!.. Знали бы вы в тандеме с гениальным режиссёром, что где-то в бельэтаже это будет не просто сопереживанием и слёзами, а - чего уж! - фонтаном  слёз уже с середины спектакля,  к концу же - горло предательски сдавит комок, не позволяя крикнуть восхищённое "Браво!". Хотя, конечно, вы знаете это..

"Юбилей ювелира" -  очень тихая и совсем не праздничная постановка, в которой от юбилея нет ничего привычного, праздничного. Лишь ожидание того, как бы дожить, дождаться исполнения мечты, возраст которой 60 лет. Главный герой пьесы, разорившийся ювелир Морис Ходжер, узнаёт о том, что смертельно болен и осталось ему не больше месяца-двух. Два месяца ему необходимы не праздника ради: ровно через этот срок ему исполнится 90 лет, и на чай к нему придёт сама Королева Англии,Collapse )

На "Юбилее" у меня щемило сердце, и я впервые не могла крикнуть "Браво!". Все 1,5 часа пьесы, где нет ни единого лишнего слова и неверной эмоции, казалось и остро чувствовалось, что Богомолов, будто переиграл самого себя, перепрыгнул все свои прошлые шедевры, сотворив фантастическую тишину, боль, любовь. Здесь такая тонкая грань между лиризмом и трагедией, что в одной истории - целый Космос, отдельная Вселенная, которую несут в себе три актёра и титан-режиссёр.

Что до королевы, то она, конечно, придёт.  Кто ею будет: нанятая актриса, переодевшаяся жена или настоящая Королева? Зритель увидит сам. И, возможно, поверит, что умереть можно, исполнив заветную мечту. Ведь "смерть приятный гость, если умирающий радушный хозяин"... (с)